红魔鬼的博客

张艺谋《满城尽带黄金甲》

                                      

 

　　柏林电影节金熊奖影片 张艺谋热血沸腾《红高粱》(1987)

　　本是张艺谋导演的成名之作，根据莫言的小说《红高粱家族》改编而来，影片获得了第38届西柏林电影节金熊奖，以及津巴布韦国际电影节最佳影片、澳洲雪尼国际电影节电影评论奖。该片是所有中国导演拍摄的电影当中，第一部在国际四大电影节获最佳影片奖的作品，意义可谓非凡。故事的情节相信观众都已经耳熟能详了，片中经典的场面至今记忆犹新，特别是姜文高唱着“妹妹你大胆地往前走”，然后和巩俐在十八里坡的高粱地的野合，画面在取景和色彩上都尽显独到，而到了结尾“我爷爷”率领伙记们浴血斗日本鬼子一处，更是相当的壮烈。

　　这部一鸣惊人的电影被公认为张艺谋最重要的作品，它不仅改变了张艺谋电影人生的命运，也改变了他的生活。巩俐，这个原本默默无闻的中央戏剧学院二年级学生，也依靠在《红高粱》里的精彩演出成为一颗新星，作为第一代谋女郎，在这以后开始了与张艺谋多部文艺经典的合作。而这部《红高粱》不但使无数观众在银幕上了认识张艺谋，甚至许多观众去买了莫言的中篇小说来读，相信当年看这部电影的观众都会有同一个感觉，那就是热血沸腾。(作者：红魔鬼)

　　巩俐百花奖最佳女配角影片《代号美洲豹》(1989)

　　由曾经是《红高粱》副导演的杨凤良和张艺谋联合导演，巩俐跟葛优主演的一部飞机劫持片。故事发生在1988年9月，一架载有台湾商、政两界名流的台湾私人客机遭劫，飞机迫降到中国大陆，劫匪要求台湾当局释放在台被捕的帮凶组织头目，否则炸机杀人。中国人民解放军反劫机突击队包围了客机，中央有关部门则通知了台北方面，台湾高层立即召开会议，决定不向恐怖分子妥协。于是，大陆与台湾双方在共同的立场下进行合作，行动代号为“美洲豹”。最终在双方的努力下，反劫机突击队员击毙了所有恐怖分子，人质得以安全脱险。

　　虽说电影在那个年代还可以让人接受，但是张艺谋作为中国当今第一大导演，执导过这样一部平庸至极的片子还是让他面上无光。张艺谋后来也承认这是他比较失败的一部作品，毕竟现在看来影片实在太过小儿科，很难让现在的观众们相信这是出自张艺谋之手，实际上在本片导演的名单上，张艺谋的名字是排在杨凤良后面的。值得一说的好似，在片中饰演护士的巩俐凭借出色的表演，获得了1989年第12届百花奖最佳女配角奖，老实说，巩俐的确是该片为数不多的一个亮点。(作者：红魔鬼)

　　张艺谋巩俐演绎跨时空恋情《古今大战秦俑情》(1989)

　　巩俐与张艺谋共同演绎的一段跨越时空的感情经历，从公元前二百多年秦始皇时期，蒙天放与少女韩冬儿一见钟情、偷尝禁果，到20世纪30年代，冬儿转世成为三流影星朱莉莉，沉睡地下两千年的蒙天放复苏。再到1974年，三大兵马俑公诸于世，长生不老的蒙天放成为坑内修补技工。最后到90年代，蒙天放在兵马俑博物馆见到由朱莉莉轮回转世的日本女郎山口靖子，整个故事可谓让人刻骨铭心，也被观众当成张艺谋情感生活的真实写照。

　　其实张艺谋早期是不与商业片为伍的，也不是很喜欢演戏，他主演的电影屈指可数，除了首次演男主角就在东京国际电影节获得最佳男演员奖的《老井》以外，当属张艺谋离婚前拍的这部《古今大战秦俑情》最让人难忘。不过说到《老井》，导演吴天明应该算是张艺谋的伯乐，也就是西安电影制片厂厂长，而这部程小东导演的古装奇幻爱情片，则是张艺谋作为演员身份和巩俐的唯一一次合作。影片融合了动作、冒险、奇幻、爱情等种种卖座元素，当年着实是赢得了许多普通影迷的追捧，在画面布景、情节设置、节奏把握等方面，均属于那个年代商业片的上乘之作。特别是巩俐穿着白衣走向火焰的瞬间，回头微笑，拍的非常美。(作者：红魔鬼)

　　张艺谋联手巩俐站到世界电影前台-《菊豆》(1990)

　　又一部张艺谋与杨凤良合导的作品，一部有着较浓悲情色彩的影片。杨天青的叔叔杨金山是一个有生理缺陷的染房主，他花钱买了年轻漂亮的菊豆当长工，晚上则成了他发泄淫欲的工具。天青慑于礼教，对叔叔的暴行不敢有所动作，却乘杨金山外出时，和菊豆有了私情，并有了爱情结晶天白。杨金山误认为天白是自己的后代而欣喜若狂，中风瘫痪以后的他知道了菊豆与天青的私情，却不幸掉进染池淹死，长大的天白将天青赶出了染房。菊豆和天青在地窖里重温旧梦时，因缺少空气而室息，天白把昏迷的生父仍进了染池，绝望的菊豆一把火点着了染房。

　　本片恐怕是张艺谋最具震撼力的作品之一，该片所取得的成就是其他中国电影望尘莫及的，不用说戛纳电影节上的风光，或者什么路易斯?布鲁埃尔特别奖，单就是奥斯卡的入围就足以证明。《菊豆》这部电影把张艺谋又一次推上世界电影的前台，而巩俐饰演的那个在心理和生理上都饱受摧残的菊豆，也是巩俐出色演技很好的一次体现。由此，张艺谋的电影被打上了“偷情”和“乱伦”等反性压抑的烙印，在后来的日子里，二人拍出了一系列颇有口碑的文艺佳作。(作者：红魔鬼)

　　乔家大院红色经典-《大红灯笼高高挂》(1991)

　　影片改编自苏童小说《妻妾成群》，故事讲述了19岁的一年级女大学生颂莲，由于母亲贪钱而迫她嫁给一个大户人家当四姨太。在乔家大院这个浓缩了的小社会里，几个同样命运不济的女人展开了命运之争，最终却酿成悲剧的故事。片中令人印象深刻自然是有很强寓意的大红灯笼，张艺谋赋予了这一中国传统的象征物体以相当强烈的表现力和冲击力，例如点灯、灭灯、封灯的设计，都有很强的寓意。

　　这部电影应该是张艺谋早期拍摄的作品中，画面最讲究的一部，从画面中的诸多方面就可以看出，摄影出身的张艺谋对影片构图和整体风格做足了功夫，全片相当的有意境，再加上优秀的剧本编排，处处显露着大师的从容和冷静。因此，影片在西方大受欢迎、连获大奖，包括威尼斯电影节银狮奖，以及第64届奥斯卡最佳外语片提名，这两个极有分量的肯定也近一步奠定了巩俐在国际影坛的地位。张艺谋与巩俐这对搭档，也愈发被观众与评论人士认可了。可以说，《大红灯笼高高挂》是张艺谋与巩俐的颠峰之作。(作者：红魔鬼)

　　巩俐摘取威尼斯影后之作-《秋菊打官司》(1992)

　　张艺谋首次将半纪录片的拍摄方式加入到影片之中，大量采用真正的农民和警察演出，并且有很多镜头采用偷拍方式完成，效果生动逼真。故事发生在中国西北的小山村，巩俐扮演的山村孕妇秋菊的丈夫被村长踢伤下体，秋菊为了要个说法，带着六个月的身孕踏上告状之路。从乡里到县里到市里，各级裁决都判定村长赔钱，可是村长不肯正式道歉。在除夕夜 秋菊难产，村长组织村民连夜把秋菊送到医院，使秋菊顺利生产。秋菊以为她与村长之间的官司就此了结，不料市中级法院此时判决下来，村长因伤害罪竟然被捕入狱了。

　　在这部电影中，巩利挺着大肚子的演出被人认为是她最精彩的演出之一，对于那时的巩利来说，在外形上找到了孕妇的感觉并不是最难，难的是孕妇独有的身姿步态和眼神，以及秋菊性格中的柔与刚。虽然不能说是她主演张艺谋的所有作品中最好的一部影片，但可以称得上是巩利在张艺谋作品中最好的一次演出。因此，她凭借这个角色荣获“金鸡”和“百花”的双料影后，还在第49届威尼斯国际电影节上获得了最佳女演员奖，能拿到这个中国内地女演员首次荣获的国际大奖，巩利绝对是名副其实。(作者：红魔鬼)

　　张艺谋唯一禁片 影迷评价最高作品《活着》(1994)

　　电影根据余华同名原著小说改编，获得戛纳电影节评审奖、最佳男主角奖。故事开始于国共内战时期，大少爷徐福贵嗜赌成性，妻子家珍屡劝无效，带着女儿凤霞回娘家。当夜福贵输光全部家产，父亲给他气死。一年后，家珍带着女儿及手抱的男婴有庆回家，福贵痛改前非，走埠演皮影戏维生。适逢国共内战，福贵先被国民党拉俘当兵，后被俘掳。好不容 易获释回乡，庆幸一家团圆，却发现凤霞生病成了哑巴。

　　本片是国内影迷对张艺谋评价最高的电影，是他执导的所有电影最具深度的一部佳作，也是他唯一一部被禁的片子，却足以载入中国电影史册。据说为了让这部电影能够通过审查，他给电影局写了洋洋十万字的长信，与之相反的另一种说法是，一开始张艺谋就知道《活着》被禁的下场，却依然拍摄了这部电影，目的是想通过影片的成功吸引了西方主流片商的注意，打进了片商更多的戛纳电影节。应该说，这个目的达到了，葛优借此片成为新的戛纳影帝，导演张艺谋已经完全站在受到全世界电影人注目的国际舞台上。相反的是，张艺谋和巩俐的合作似乎不再有以前的那么灵光了。(作者：红魔鬼)

　　张艺谋商业艺术结合之作《摇啊摇，摇到外婆桥》(1995)

　　张艺谋继一系列经典文艺片之后，开始了一次商业片的尝试，或者说是他试图将商业和艺术上的融合，然而却遭到一致的批评之声。故事发生在30年代的上海滩，14岁的乡下少年水生第一次出远门来到大上海。偌大的上海，他只认识六叔，六叔把他安排在红舞女小金宝身边侍侯，小金宝是帮会头子老爷的情妇，但心中却爱着二爷。影片从一个小孩子的眼光 反映30年代上海帮会斗争的人心险恶，全片包装相当华丽，巩俐更在片中大展歌舞。

　　尽管影片凭借美妙的构图和饱满的色调，获得了戛纳技术大奖，并入围奥斯卡最佳摄影奖提名，但是在上映之后影片还是饱受非议，被普遍认为是张艺谋导演水准较差的一部影片。在拍这部电影的时候，据说张艺谋已经开始和巩俐分手，果不其然，该片成了他们两人合作多年后的告别之作。如今转眼十年过去了，张艺谋经过努力之后，终于成为中国最具商业号召力的大导演。就这部《摇啊摇，摇到外婆桥》而言，实际上影片还是有很多看点的，只是此时人们眼中的张艺谋已经不是以前的他了。(作者：红魔鬼)

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【作者: 红魔鬼】【访问统计:】【2006年05月22日 星期一 11:54】【 加入博采】【打印】