以下的观点可能你一时不能接受，但既然观赏电影属于个人行为，那么下面的放纵言论仅代表红魔鬼的一己偏见，不得不说。有不到之处，还请各路高手指点切磋！
1、《刀》，武打片之首！
在香港幕后和内地精英开天辟地合作的《少林寺》以后，你的记忆里一定有那么几部武打片让你难以忘怀，其中也许包括《男儿当自强》、 《精武英雄》、《铁马骝》、《新龙门客栈》吧？但，徐克的《刀》，武打片中充满杀气的上乘之作。片中没有剑气，没有掌风，只有最原始的体能和速度！无比险恶的江湖，充满杀气的让人窒息！单用画面之间的转换来表现出绝世高手的刀法，镜头运用的手法可说已到了炉火纯青的境界。必须要提的是《卧虎藏龙》和《英雄》，这两部武打片与上述几部片子的风格是截然不同的，一个是山水意境的写意武打，一个是斑斓花哨的形式武打，都应该是一种突破吧。可是，可是，可是现在的你，还期待武打片的基地香港再拍出赶超上述几部的片子吗？在啃完金庸的老本和掏空黄飞鸿的口袋以后，看看近两年香港武打片的低迷吧！或者说是整个香港电影市场的低迷，正是在这种低迷中，“香港电影业的救市主”《无间道》横空出世！曰：武打片已成旧梦！
2、三部被严重高估的影片
先解释一下“严重高估”一词，并不是说影片不好看，票房和口碑证明很好看，事实上我很喜欢，而是它们被夸大追捧的过度了。
《卧虎藏龙》的成功有二。一是成功的商业推广。台湾的中影、美国的哥伦比亚，SONY海外的发行代理，称得上是真正的国际制作。二是王度庐的原著小说中儿女情长深沉细腻缠绵，李安则是处理感情戏的高手，拍这种写意类的武打片自然得心应手。但是看看已往经典的武打片，应该有三到六部比它强。
《无间道》反响如此之大，全因色香味美俱全的四大影帝和三位天后的演出。而且还让梁朝伟再次获得金像影帝，但在如今香港处于低谷的电影世道中，该片受到评论界和影迷的过分追捧，对低迷以后的电影市场并非全是好事。而且陈永仁这个角色的塑造对梁朝伟而言，不过就是维持水准。与同类的影片相比，该片根本谈不上突破。至于两部续集，鸡肋，不必多言。
《大话西游》好象成为近年来对《西游记》的最完美诠释，关于该片的讨论，一度成为内地的一种文化现象。可是谁能回答《大话西游》到底讲了什么？一个凄美的爱情故事？一个小人物的反抗精神？还是对名著的一次搞笑颠覆？片子是好，捧的要有个度。故事是神话，但影片不是神话！不要过几年或者十几年，无法确定大话西游式的作品究竟是商业片还是艺术片了。
3、三部被低估的影片
先解释一下“低估”一词，并不是说影片可以同上面三部被高估的影片比肩，只是建议你看看而已。
《妈妈》，由《北京杂种》和《东宫西宫》的张元导演。取材于北京一个真实的故事，患精神分裂症的父亲，舞蹈演员出身的妈妈，两个儿子，都是由现实中的本人表演。
《少女日记》应该是浪漫唯美的爱情文艺片。影片最大的特点是男女主角几乎没有正面的对话，总是在不经意间擦身而过。有点儿《甜蜜蜜》的感觉，有些《花样年华》的味道。
《台北晚9朝5》的分级是三级，中间确实出现了不少出位的表演，而更吸引你的是不知名的主人公们各色的生活状态。有网恋和“见光死”，有摇头丸和同性恋，有异性无性同居，有娱乐圈内幕，有黑社会背景......真是狼豺虎豹加三教九流，很值得深思。
4、周星驰，演小人物的电影艺术家
应该说，周星驰是香港电影的一个奇迹，从类型上来说，真的是前无古人，即使后有来者，也很难超越。有人把周星驰的电影叫做搞笑片或者无厘头喜剧闹剧，给人的印象似乎并不够尊重。可是，认真看看《喜剧之王》中严肃的尹天仇、《食神》中悲凉的史蒂芬周、《武状元苏乞儿》中落魄的苏乞儿、《大内密探零零发》中复杂心态的丈夫…你不得不承认，尽管都是小人物，其他演员却很难演出这许多种味道。而大家讨论最多的《大话西游》中，周星驰的表演只是中等水平，不知道为什么有人把至尊宝尊为“情圣”。具有讽刺意义的是，周星驰凭借《少林足球》竟然获得第21届香港金像奖最佳男主角，连周星驰自己都承认在《少林足球》中的演技只是麻麻的，因此这个影帝称号显然是个安慰奖，毕竟金像奖欠他的实在太多。只不过在《少林足球》以后，不管《少林足球小子》拍的如何，周星驰恐怕再也不会以从前那个坏孩子式的招牌形象在我们的面前出现了。
5、吴镇宇，反派第一人！
吴镇宇？是的，是吴镇宇，国内大反派第一人！也许你会说吴镇宇论霸气不如万梓良，论变态不如任达华，论阴森不如刘青云，论诡异不如黄秋生，论奸险不如于荣光，论狠辣不如张耀扬（至于成奎安和柯受良倒更适合饰演跟班或者打手）。不过，吴镇宇却集霸气、变态、阴森、诡异、奸险、狠辣于一身！如果其他几位还可以演演亦正亦邪的角色，那么吴镇宇身上只有两个字：邪！恶！是不可多得的反面人物（也许荧屏里的“刘华强”可以与之比肩？）。在此值得一提的是，以上几位反派明星和多位记不住名字的反面角色，如果没有他们，真不知道这类影片会变成什么样子。忽然想起《无间道》里的曾志伟和刘德华，虽然曾志伟的黑帮老大个人形象魅力十足，虽然刘德华在影片后半部分比较准确的诠释角色的心理矛盾，但总觉得他们的反派角色有些造作，甚至不伦不类的。
6、张国荣，没多少演技
不要只看标题就认为我在胡说八道，请把手里的板砖放下！可能你觉得这和我刚写的一篇纪念他的“忌日”很矛盾，那只是对一位逝去艺人的一种哀悼和纪念。张国荣的确演了不少好片，其中《霸王别姬》更是获得戛纳金棕榈，可这是中国第五代最有才情的导演陈凯歌享誉全球的作品，而且你不觉得张国荣就是程蝶衣吗？你不觉得他是在演绎自己而不是程蝶衣吗？那是他一生的真实写照啊！在《春光乍洩》里， 王家卫别有用心，张国荣真情流露，扮演自己；在《纵横四海》里，吴宇森赴法国取景拍摄的国际化大作，吴氏枪战酣畅淋漓，但只要有周润发在，张国荣的风头就永远只能排第二；在《东邪西毒》里，如果没有王家卫奇特的结构、另类的手法，卓越的画面、动人的配乐，你会记得沙漠尽头的欧阳锋吗（该片只是哲理性的对白配点画面而已）？在 《英雄本色》里，这部香港十大电影首席，令事业陷入低谷的吴宇森扬眉吐气，令狄龙荣登金马影帝，令小马哥一角成为华语电影中不朽的英雄，令李子雄一片成名，而张国荣的光芒演技呢？在《倩女幽魂》里，徐克、程小东的强强组合及特技、舞美的全新包装，黄沾委婉动听的音乐，使这部传统题材的聊斋故事呈现出与以往鬼片全然不同的视觉效果。是的，这部香港古装版的《人鬼情未了》和《阿飞正传》都是不错的影片。可是，你不觉得哥哥的演技和眼神都被彻底神话了吗？似乎他不说话就是内心挣扎，他望着你就是千言万语，人们将自己的想象和期待过分夸张地投射到这位低调的艺人身上，他演一分会被夸大到十分，甚至轻薄和浪荡在他身上都是天生尤物般的一种魅力！其实，综观张国荣一生的戏路，戏里戏外并没有太多界限，他只是在演他自己而已。
7、江郎才尽，倚仗特技！
说徐克、周星驰、张艺谋和冯小刚都是有才华的电影人，你该不会反对了吧？这四位早期的作品《新龙门客栈》、《大内密探零零发》、《活着》和《不见不散》，你一定都看过吧？这是他们不同风格时期的四部风格不同的代表作。下面要说的并不是批评这四部影片，而是另外四部。首先看徐克的《署山传》，演员只是傀儡，剧情毫无新意，只是国内最专业的电脑技术型电影而已，毕竟是花重金请的好莱坞的电脑高手，国内无人超越。然后看周星驰的《少林足球》，这应该是周星驰所有影片未公映之前最给人期待的一部，演员阵容也算可以了，可......电脑技术，又是电脑技术，足球场上的“金右脚”看上去一点儿也不搞笑。接着看张艺谋的《英雄》，深受《卧虎藏龙》刺激的老谋子臣服于电脑技术带来的视觉震撼及市场利益，支撑整部影片的是宏大的电脑特技和豪华的明星阵容，英雄啊，真英雄啊！最后看冯小刚的《手机》，虽然只有片头的一小段电脑特技，但是已经很说明问题了，江郎才尽，看《大腕》其实已经觉得冯小刚的影片是一部不如一部了，果然。现在就用这四部片子和他们早期的作品仔细比较吧，差别是非常明显的，电脑特技在影片里占有很大比重，甚至把电脑特技当做影片赖以生存的拐杖。还有一个玩电脑特技的叫刘伟强，他的《卫斯理蓝血人》和《中华英雄》都不怎么样。另一位大腕成龙在《神奇燕尾服》里也向电脑特技妥协。当然，谁都不可能总保持最高峰时的创作水准，没有不倒的大旗，就像老去的摇滚教父崔健和把玩MID电子琴津津有味而不能自拔的窦唯。放眼国内影坛，不知道该期待谁，不知道谁可以信赖，不知道还有谁能不再让我失望，或者太失望。不过还好，我还有金钱和时间，还可以享受这些绝对够载入艺术史册的人物们早期的电影和音乐。
8、政府，别打击盗版！
这个问题不难理解，因为盗版的存在至少让你我可以领略到世界电影的精彩。看现在这个市场状况，正版无论从价格和数量上都无法成什么大气候。在相当长的一段时间内，盗版仍然是主流，所谓打击盗版的一次次动作，就像我居住的这座城市里的一次次打击卖淫嫖娼活动一样的单纯，反复打击，打击后再反复......从某种意义上讲，盗版和嫖娼在一定程度上，是被默许的。
9、内地电影，一级警戒！
这决不是危言耸听！先要说香港电影，尽管有好莱坞化和趋向国际水准的可喜进步，但香港电影的现状却也有目共睹：吴、周、成、李早已投靠好莱坞旗下，使香港动作类型电影多年来青黄不结；袁、元等武术指导也留洋打工，老家的武打片却要死光光！影市长期低迷，佳片寥寥无几，一年下来，港人只能捧着一个《无间道》奔走相告！可悲！可悲！接着说内地电影，看看目前所处的十面埋伏吧：前有好莱坞横行，后有韩日入侵，内有港台占领，外有欧洲虎视。这还不算，内地的电影没什么事还被自个家的政府抽俩嘴巴！十多亿人的市场，年产百部影片的量，可真正有电影价值的东西，多少？一年到头来，内地人只能捧着一个《英雄》抱团相庆。观众十年如一日的只知道张、陈、谢、冯四位导演，有几个普通观众能如数家珍的说说两位数以上的内地导演的作品？那么多的影片不能和观众见面，《冬春的日子》、《飞呀飞》、《安阳婴儿》，有几个看过？乌迪、康峰、王竞，有几个知道？东京电影节连续三年邀请《巫山云雨》参展，为什么被主管部门以该片“艺术质量差，风格晦涩，调子灰暗”为由谢绝？如果王朔的《我是你爸爸》被禁是因为标题，那么港译名《衰仔失乐园》，但直译为《我操了你妈》的墨西哥影片是不是够枪毙的了？是谁把内地的电影带入歧途？是谁让我无法选择？是谁让我选择盗版？与时俱进？算了吧！不说这儿了，气死我了！
10、本文小结
其实任何事物都有高低，都要辨证地看待。电影市场的兴衰不是一个人一部片子一天两天就能决定的，电影本身真的不能说好或不好，只能说喜欢或不喜欢，而且在说之前最好加上“我认为”。毕竟仁者见仁，智者见智，这只是我个人对国内电影大小环境的认识和看了七八百部电影后的一点点心得，也不是哗众取宠，重在你我真诚的交流。
虽然看国外片子较国内片子数量多，但最关心的还是我们国内的电影，特别是内地的电影，所以本文难免带有恨铁不成钢的气愤情绪，希望大家不要被我的偏见所影响。
没想到一谈起国内电影，就如泄闸之洪，一发而不可收拾。感谢您一直看到了这里，我向关注我的拙文的碟友们表示万分的谢意。
20040404
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